Crucero Dior en Roma: Avant Maria Grazia Chiuri le déluge
Maria Grazia Chiuri exploró la larga historia de Roma en su
última colección crucero para Dior , justo antes de lo que será su último
desfile para la casa.
Titulada "Theatrum Mundi", o el "Gran Teatro
del Mundo", la colección se inspiró en la idea del continuo
redescubrimiento de Roma por artistas, escritores y arqueólogos, y su
inagotable influencia en la moda.
Pocas veces en la historia de la moda se ha presentado un
desfile en un escenario tan magnífico como el jardín de Villa Albani Torlonia,
un hermoso palacio de piedra tallada del Renacimiento tardío que alberga,
posiblemente, la mayor colección privada de estatuas griegas y romanas del
mundo.
Los invitados siguieron escrupulosamente el dictado del
diseñador: las damas visten de blanco y los caballeros de negro. El resultado
fue el público más elegante que hemos visto en un desfile en siglos. Un cielo
amenazador mientras los invitados llegaban antes del desfile para disfrutar de
los mimos, todos vestidos de blanco, que se emocionaban desde las copas de
arbustos de tres metros de altura o bailaban como arpías y espíritus en
plataformas elevadas.
La pasarela era un sendero de guijarros, donde el elenco se
apretujaba, prácticamente todos en zapatos planos, ante la logia de la villa,
repleta de estatuas de emperatrices, diosas y guerreros caídos.
Aunque el escenario celebraba las glorias de la Antigua
Roma, la ropa era contemporánea, con una docena de gabardinas, de corte
microcorto y cruzado, o largas y estampadas. Ni un solo look corto a la vista,
casi cada pasillo era una columna, hecha con hectáreas de organza, sedas
metálicas brillantes y encajes intrincados.
Al igual que la historia de Roma que la inspiró, Maria
Grazia mezcló épocas en muchos looks: un abrigo se convirtió en un frack; una
bata se convirtió en un vestido de baile. Antes de desbordar en el final con
vestidos de seda que imitaban la armadura de un gladiador.
Donde Shakespeare interpretó el concepto metafísico del
Theatrum Mundi, con su famosa frase: "Todo el mundo es un escenario, y
todos los hombres y mujeres meros actores". Chiuri lo vio como un conjunto
de las placas tectónicas históricas de Roma, la Ciudad Eterna donde cada
generación redescubre tesoros artísticos milenarios y rarezas arquitectónicas.
Como es evidente en la brillante selección de grabados, en
la última colaboración con otro talentoso artista romano, Pietro Ruffo. El
punto de partida de la colección fue la Domus Aurea, el gigantesco complejo
palaciego de 80 acres que el emperador Nerón comenzó a construir en el año 64
d. C. Símbolo de la decadencia de Nerón, fue despojado de su mármol, joyas y
marfil tras su muerte, antes de caer en el caos, solo para ser descubierto unos
1500 años después. Sus hermosos pero descoloridos frescos inspiraron a toda una
generación de artistas renacentistas como Rafael y Miguel Ángel. Chiuri utilizó
los descoloridos grabados de la Domus Aurea de Ruffo, provenientes del palacio,
en elegantes abrigos, pantalones y blusas de seda. Un ilustrador verdaderamente
talentoso, las ilustraciones reinventadas de Ruffo resultaron tremendamente
atractivas.
Para complementar la frescura contemporánea, Chiuri contó
con la participación de su colaborador cinematográfico favorito, el cineasta
italiano Matteo Garrone, quien proyectó su cortometraje Les Fantômes du Cinema
como acompañamiento en directo de la muestra. Afortunadamente, Dior había
proporcionado a todos paraguas transparentes, por lo que el público aún pudo
disfrutar del espectáculo.
La lluvia se desvaneció en la final, ante una serie de
actrices y aristócratas de primera fila que incluyeron a Natalie Portman,
Rosamund Pike, Ashley Park, Deva Cassel, Alexandra Daddario, Camille Cottin,
Beatrice Borromeo, Valeria Golino, Eiza Gonzalez y Victoria de Marichalar.
Un total de 80 looks, que incluyeron una inyección de ideas
de alta costura, la colección se presentó seis semanas después de que Bernard
Arnault , presidente y director ejecutivo de LVMH , que controla Dior,
anunciara que el norirlandés Jonathan Anderson sucedería al inglés Kim Jones en
Dior Men y presentaría su primera colección en París en junio. Lo que llevó a
todos en la moda a asumir que Anderson pronto reemplazará a Chiuri como
director creativo para mujeres.
Cuando se le preguntó directamente sobre el final de su
reinado en Dior, Chiuri respondió: "No tengo absolutamente ningún
comentario que hacer al respecto. Sin embargo, puedo decirles que lo estoy
haciendo extremadamente bien".
Al ser preguntada sobre la influencia de Roma en sus diseños
mientras trabajaba para la casa parisina, Maria Grazia, nacida en Roma, añadió:
«Sabes algo, en realidad nunca me fui de Roma. La cuestión es que cuando vas a
vivir y trabajar al extranjero, aprendes más sobre tus orígenes. Eso es lo que
me pasó».
La temporada de alta costura de París tendrá lugar la
segunda semana de julio, diez días después de la temporada de moda masculina de
París. Es entonces cuando Anderson debutará con Dior con un desfile a las 14:30
h del viernes 27 de junio. Según fuentes, Dior no planea presentar ningún
desfile de alta costura este verano. La Federación de la Alta Costura y de la
Moda, que controla todas las temporadas de pasarela francesas, declinó hacer
comentarios. Pero se entiende que cuando publique el calendario provisional de
desfiles de alta costura el lunes, no incluirá a Dior. Haciendo de esta
presentación crucero en Roma, la última presentación de Chiuri.
Ese mismo día, Chiuri presentó su próximo gran proyecto, Il
Teatro della Cometa, un teatro bellamente restaurado que adquirió hace cinco
años y que se encuentra frente al Capitolio, el centro neurálgico político de
la Antigua Roma.
Grupos de editores también recorrieron la "Roma de
María Grazia", empezando por Tirelli Costumi, un legendario sastre romano
cuyas creaciones únicas han ganado más de una docena de premios Óscar al Mejor
Diseño de Vestuario. Allí se descubrieron los vestidos con polisón de Tirelli,
que lucieron Winona Ryder y Michelle Pfeiffer en "La Edad de la
Inocencia" de Martin Scorsese, por la que Gabriella Pescucci ganó el Óscar
al Mejor Diseño de Vestuario en 1993. Cerca de allí, réplicas de Tirelli
confeccionaron vestidos de gala ganadores del Óscar, ideados por Piero Tosi
para el clásico de época de Luchino Visconti de 1963, "El Gatopardo".
Los looks de Tirelli fueron lucidos por los mimos y bailarines en el predesfile
de Dior.
El día comenzó con la obra muda inaugural dentro del teatro
de Maria Grazia, una obra de arte escénico protagonizada por un elenco vestido
de blanco: bellezas con vestidos de baile; Orfeo con su laúd; payasos de pelo
puntiagudo; azafatas de la sociedad; dandis aristocráticos disolutos;
emperatrices romanas, todos diseñados por Chiuri. Un homenaje a los famosos
bailes soñados por la anfitriona de la sociedad y propietaria de galerías de
arte en Roma y Nueva York, Mimi Pecci Blunt, quien inauguró el Teatro della
Cometa en 1958.
"Un pequeño teatro inspirado en los antiguos teatros de
la corte, es decir, un teatro íntimo, precioso y refinado en sus
detalles", fue como Pecci Blunt describió su teatro. Creando una señal
para el siguiente acto en la vida creativa de Maria Grazia Chiuri .
A fin de cuentas, los nueve años de permanencia de Maria
Grazia en Dior ayudaron a impulsar un período notable de crecimiento dinámico
para la marca francesa. Sus innovadores bolsos tote de tela eran los bolsos más
populares del planeta; Su enfoque feminista le ganó a toda una nueva generación
de clientas.
Al final, el público se puso de pie en una ovación, mientras
Chiuri realizaba un largo recorrido por el ornamentado jardín, visiblemente
conmovida y melancólica, pero desafiantemente orgullosa.
F. Scott Fitzgerald solía decir que no había segundas
interpretaciones en la vida pública estadounidense, pero nunca vivió en Roma ni
conoció a Maria Grazia. Ella ya está trabajando en su próxima obra.
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