Etiquetas

Mostrando entradas con la etiqueta cultura y entretenimiento. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta cultura y entretenimiento. Mostrar todas las entradas

jueves, 14 de mayo de 2026

Madonna, Shakira y BTS serán los artistas principales del espectáculo de medio tiempo de la final de la Copa Mundial de la FIFA 2026.

 

Madonna, Shakira y BTS serán los artistas principales del espectáculo de medio tiempo de la final de la Copa Mundial de la FIFA 2026.



El primer espectáculo de medio tiempo de la final de la Copa Mundial de la FIFA 2026 tendrá lugar el 19 de julio en el Estadio de Nueva York/Nueva Jersey, reuniendo a las mayores estrellas mundiales de la música para uno de los momentos más esperados del torneo. Chris Martin, colaborador habitual de Global Citizen, fue el encargado de seleccionar el cartel, eligiendo a Madonna, Shakira y BTS como cabezas de cartel para liderar la actuación inaugural.

 

Más allá de ser un simple espectáculo en vivo, el show del medio tiempo apoyará el Fondo Mundial de Educación Ciudadana de la FIFA, una iniciativa conjunta que busca recaudar 100 millones de dólares para ampliar el acceso a programas de educación y fútbol de calidad para niños de todo el mundo. El fondo ya ha recaudado más de 30 millones de dólares, y se espera que este impulso continúe durante todo el torneo, ya que se donará 1 dólar de cada entrada vendida para los partidos de la Copa Mundial de la FIFA 2026 directamente a la iniciativa.

 









A principios de esta semana, la FIFA y Global Citizen anunciaron el primer grupo de organizaciones que recibirán subvenciones del fondo, destinadas a apoyar iniciativas educativas y futbolísticas para niños en comunidades con escasos recursos en 10 países. Mediante el respaldo a programas que combinan aprendizaje, deporte y participación comunitaria, la iniciativa busca crear un mayor acceso a la educación y oportunidades a largo plazo para los jóvenes de todo el mundo.

 

Global Citizen se describe a sí misma como el movimiento más grande del mundo dedicado a erradicar la pobreza extrema mediante la promoción, campañas y eventos culturales a gran escala. Desde su lanzamiento, la organización afirma que más de 50 mil millones de dólares en compromisos anunciados a través de sus plataformas han impactado la vida de más de 1.300 millones de personas en todo el mundo.

 



Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


miércoles, 13 de mayo de 2026

OBSESIÓN: El terror mejor valorado de 2026 llega a Colombia

 

OBSESIÓN: El terror mejor valorado de 2026 llega a Colombia.



Con 97% en Rotten Tomatoes, la película de horror de Curry Barker y Focus Features ya conquistó al mundo

 

OBSESIÓN se ha convertido en el fenómeno del terror más comentado del año. Tras su premiere en el Festival Internacional de Cine de Toronto, la película generó expectativas récord y logró una de las mejores calificaciones de la crítica para una producción de horror, con 97% en Rotten Tomatoes. La cinta también fue adquirida por Focus Features y Blumhouse en uno de los acuerdos más importantes del festival, superando los 15 millones de dólares.

 

Esta película es el debut cinematográfico de Curry Barker, quien ya había impresionado en Hollywood con cortometrajes virales en YouTube y el aclamado Milk Serial. Ahora, Barker lleva su visión única del horror a la gran pantalla con una historia sobre los deseos que se cumplen y los precios que cobran.

 

En OBSESIÓN, un joven cumple exactamente lo que pidió, pero descubre que algunos deseos tienen un precio oscuro y siniestro. Bear (Michael Johnston), un romántico empedernido, rompe un misterioso "sauce del deseo", un artículo que según dicen concede un único deseo a quien lo posea: basta con encender la chispa y partirlo por la mitad. Su deseo: que Nikki, la chica que ama, lo quiera más que a nadie en el mundo.

 

Lo que sigue es una obsesión peligrosa. Nikki se despierta obsesionada con Bear, y su devoción no hace más que intensificarse. Cuando Bear intenta revertir el daño, la situación se vuelve aún más aterradora. Esta historia de horror, amor y deseo enfermizo fue descrita por Jason Blum como "realmente impresionante" y es uno de los estrenos más esperados de mayo.

 

 

OBSESIÓN es uno de los éxitos de ventas del Festival Internacional de Cine de Toronto de 2025, y en una producción de Focus Features respaldada por Blumhouse. Con 97% en Rotten Tomatoes, se ha convertido en la película de terror mejor valorada de 2026, superando a cinetítulos de todo tipo. La crítica la describe como "intensa, conmovedora y aterradoramente inteligente".

 

OBSESIÓN está protagonizada por Michael Johnston y Inde Navarrette, quienes dan vida a Bear y Nikki. Johnston, conocido por Teen Wolf, describe a Bear como un personaje que empieza inocente pero cuyas decisiones se vuelven cada vez más cuestionables. Navarrette, reconocida por 13 Reasons Why, se sumergió en el personaje obsesionado de Nikki con una entrega que impresionó a todo el equipo. El elenco se completa con Megan Lawless como Sarah y Cooper Tomlinson como Ian, el mejor amigo de Bear.




Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


Top Gun vuelve al doble de velocidad en una semana.

 

Top Gun vuelve al doble de velocidad en una semana.



El fenómeno cinematográfico que supuso el regreso de Maverick a la gran pantalla.


El rugido del F-18: Cómo 'Top Gun: Maverick' salvó la experiencia cinematográfica.

Tres décadas después de que Pete "Maverick" Mitchell surcara los cielos por primera vez, el estreno de la secuela de Top Gun no solo cumplió con la nostalgia, sino que redefinió los estándares del cine de acción moderno. Lo que muchos consideraban una apuesta arriesgada por parte de Tom Cruise, terminó convirtiéndose en el "vuelo" más exitoso de su carrera.

 

El regreso del rebelde con causa

La trama nos sitúa ante un Maverick que se niega a ascender para no dejar de volar. Sin embargo, el destino lo obliga a enfrentarse a su pasado: entrenar a una nueva generación de pilotos de élite, incluyendo a "Rooster" (Miles Teller), el hijo de su fallecido mejor amigo, Goose.

 

La película logra equilibrar perfectamente dos mundos:

La nostalgia ochentera: Con guiños visuales, la mítica banda sonora de Harold Faltermeyer y la emotiva aparición de Val Kilmer como Iceman.

La innovación técnica: A diferencia de otras superproducciones saturadas de efectos digitales (CGI), Cruise insistió en utilizar cámaras IMAX dentro de las cabinas reales de los cazas.

 

"No se trata del avión, sino del piloto". Esta frase resume la esencia de una cinta que pone el factor humano y la destreza física por encima de los algoritmos y la tecnología.

 

¿Por qué sigue siendo relevante hoy?

A medida que avanzamos en esta década, Top Gun: Maverick se estudia como el ejemplo perfecto de una "secuela tardía" bien ejecutada. No solo expandió el universo de la original de 1986, sino que demostró que el público todavía tiene hambre de historias con apuestas reales, acrobacias tangibles y un protagonista que, a pesar de sus cicatrices, sigue buscando los límites de lo posible.

 

El éxito de la cinta ha pavimentado el camino para que los estudios vuelvan a confiar en el espectáculo físico, asegurando que el rugido de los motores siga resonando en la gran pantalla por mucho tiempo más.




Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


lunes, 11 de mayo de 2026

ALIANZA ENTRE W&L WORLDWIDE TRADING Y EQUATROFOODS

ALIANZA ENTRE W&L WORLDWIDE TRADING Y EQUATROFOODS FORTALECE LA EFICIENCIA EN EL ABASTECIMIENTO Y RESPONDE A LOS NUEVOS RETOS DEL SECTOR GASTRONÓMICO EN COLOMBIA



En un entorno marcado por presión sobre costos, ajustes en el consumo y mayores exigencias operativas, la alianza entre W&L Worldwide Trading y Equatrofoods plantea una integración de portafolios enfocada en optimizar el abastecimiento y responder a las nuevas dinámicas del sector gastronómico en Colombia.

 

Desde una perspectiva empresarial, esta articulación busca consolidar una oferta integral dirigida a restaurantes, supermercados y negocios del sector, permitiendo centralizar la compra de productos y mejorar la eficiencia en la operación. La posibilidad de acceder a un portafolio más amplio en una sola orden se traduce en optimización logística, reducción de tiempos y fortalecimiento de la relación comercial con los clientes.

 

El modelo integra la experiencia de W&L Worldwide Trading en la importación de proteínas — incluyendo carnes de razas como Angus y Wagyu, cuya producción responde a condiciones específicas fuera del país— con la oferta de Equatrofoods en categorías complementarias como mayonesas, aceitunas, arroces, pastas, salsas y conservas. Esta combinación permite estructurar una solución más completa frente a las necesidades actuales del sector.

 

De acuerdo con las compañías, los cambios en el entorno económico han modificado la forma en que los restaurantes toman decisiones de compra. Hoy se observa una mayor exigencia en términos de eficiencia, conocimiento del producto y capacidad de respuesta por parte de los proveedores, en un contexto donde la optimización de recursos se vuelve determinante para la sostenibilidad del negocio.

 

El acceso a productos importados cumple un rol relevante en este escenario. Por un lado, permite suplir insumos que no se producen localmente —como la oliva o ciertos ingredientes de cocinas internacionales— y, por otro, facilita el acceso a estándares diferenciados en categorías específicas, especialmente en proteínas. Esto responde a una demanda creciente por variedad y a un consumidor cada vez más expuesto a referencias gastronómicas globales.

 

En términos de mercado, esta alianza se proyecta como una oportunidad de crecimiento dentro de un sector que continúa siendo uno de los principales componentes del gasto de los hogares colombianos.

 

La integración de portafolios permite mejorar la competitividad a través de eficiencia operativa, diversificación de la oferta y adaptación a variables clave como costos de importación, aranceles y tasa de cambio.

 

Las compañías coinciden en que su rol dentro del mercado es complementar la oferta existente, ampliando las opciones disponibles para el sector gastronómico sin sustituir la producción local, y aportando valor a través de innovación, calidad y capacidad de abastecimiento.

 




Cifras del mercado (actualidad 2026)

En 2026, el comportamiento del consumo en Colombia mantiene a los alimentos y al gasto en restaurantes como uno de los principales ejes de la economía.

 

Durante el primer trimestre del año, los alimentos y las comidas fuera del hogar continúan siendo factores determinantes en la estructura de precios y en el costo de vida, con presiones sostenidas sobre la operación del sector gastronómico.

 

Este contexto ha llevado a restaurantes y comercios a priorizar eficiencia en costos, optimización de compras y acceso a productos diferenciados, en un entorno donde la competitividad depende cada vez más de la gestión del abastecimiento y la diversificación del portafolio.

 

En ese escenario, la importación de productos especializados —como proteínas premium, aceites, salsas, pastas y conservas— se consolida como un componente relevante para ampliar la oferta, responder a nuevas demandas del consumidor y fortalecer la operación del sector en el país.


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


viernes, 8 de mayo de 2026

ALEJANDRO AGUILAR ESTRENA LA PELÍCULA: "LEJOS AQUÍ"

 

ALEJANDRO AGUILAR

ESTRENA LA PELÍCULA:

"LEJOS AQUÍ"



El actor Alejandro Aguilar atraviesa uno de los momentos más sólidos de su carrera. Su presencia actualmente en los tres géneros más importantes para un actor como es el teatro, el cine y la televisión lo confirman.

 

Su actual regreso a la televisión nacional lo hace con el Sitcom de RCN: “Entre Panas”, que lo conducen como un intérprete versátil y un artista integral, ratificando que la disciplina y el estudio siempre encuentran su recompensa.

 

Este siete de mayo se estrena en salas de cine nacional la película: “Lejos Aquí”, dirigida por Ana Sofía Osorio, y protagonizada por Angélica Blandón y Alejandro Aguilar. Además, cuenta con las actuaciones de Brisa Blandón y Ariana Martínez. Una historia profunda y emocionalmente compleja que aborda temas como el duelo, el abandono, la pérdida de la pareja y lo difícil que pueden ser a veces las relaciones humanas.

 

Actualmente Alejandro Aguilar se prepara para el rodaje de su ópera prima: “Vidas al borde” y el montaje de la obra “Un hombre Ajeno”, además de la dirección de “Circus Family”, escrita junto a la dramaturga Angie Ligeia.

 

En palabras del actor:

“La vida no siempre es ni será así, por eso, confía en el proceso. No te enamores del resultado: ama el proceso. La técnica hace el milagro y la pasión no tiene caducidad. No te detengas, ya llegará el momento. No le exijas al oficio lo que aún no has trabajado”.

 

Otro de los trabajos internacionales realizados por Alejandro Aguilar, es la producción de Telemundo: “Dinastía Casillas” disponible en VIX.

 

Así mismo, podrán disfrutar de la obra “Implicados”, de jueves a sábado en el Teatro Casa E Borrero.

 

Próximos estrenos de Alejandro Aguilar en cine: “Suricatos Albinos”, “Decembrina”, “Juanse”, “A través de la montaña” y “Uno a Uno”.


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


miércoles, 6 de mayo de 2026

¡En esta tierra de historias, el amor crece contigo! La campaña con la que Caracol Televisión celebra el Mes de la Madre.

 

¡En esta tierra de historias, el amor crece contigo! La campaña con la que Caracol Televisión celebra el Mes de la Madre.



Como cada año, Caracol Televisión les rinde un homenaje a las madres en su mes con una campaña inspirada en su labor.

 

¡En esta tierra de historias, el amor crece contigo! Es el nombre de esta iniciativa con la que Caracol Televisión busca destacar que la crianza no es un proceso solitario, sino un camino compartido que va de la mano de otras mujeres como abuelas, hermanas, tías, primas, entre otras, que, en muchos casos, se convierten en las segundas madres.

 

Esta iniciativa se enmarca en la campaña corporativa y busca reconocer el amor, el esfuerzo y la dedicación no solo de las madres, sino también de quienes acompañan y apoyan la crianza.

 

Como es tradición, Caracol Televisión invita a los usuarios a compartir esta campaña que encuentran en YouTube, Facebook, TikTok e Instagram, para celebrar el mes de este ser tan importante en las familias.

 

¡Feliz día mamá! Vea la campaña en:

YouTube: https://youtu.be/SJFnQNADa3A

Instagram: https://www.instagram.com/p/DYAG3nrR5bg/

TikTok: https://www.tiktok.com/@caracoltv/video/7636796 199701335317

Facebook: https://www.facebook.com/reel/855987440168907

 



Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


martes, 5 de mayo de 2026

Carreteras malditas: Paramount desata el terror sobrenatural con ‘El Pasajero del Diablo’

 

Carreteras malditas: Paramount desata el terror sobrenatural con ‘El Pasajero del Diablo



El cine de terror tiene una nueva pesadilla sobre ruedas. Paramount Pictures ha encendido los motores de la promoción para su apuesta más fuerte de la temporada: "El Pasajero del Diablo" (Passenger), una cinta que promete devolver el miedo visceral a los viajes por carretera y que llegará a las salas de cine el próximo 21 de mayo de 2026.

 

Una presencia que no se puede dejar atrás

La trama nos presenta a una joven pareja, interpretada por Jacob Scipio (Bad Boys for Life) y Lou Llobell (Foundation), quienes deciden emprender una aventura de "vida en furgoneta". Sin embargo, el sueño se convierte en tragedia cuando presencian un accidente mortal en la autopista. Lo que comienza como un trauma psicológico pronto deriva en un horror sobrenatural: una entidad demoníaca conocida como "El Pasajero" comienza a acecharlos, convirtiendo el asfalto en una trampa sin salida.

 

El equipo detrás del grito

La dirección corre a cargo del noruego André Øvredal, un nombre que ya es sinónimo de calidad en el género tras éxitos como La autopsia de Jane Doe e Historias de miedo para contar en la oscuridad. Øvredal ha destacado que la cinta se filmó casi en su totalidad en exteriores nocturnos en el estado de Washington, evitando el uso de pantallas azules para lograr una atmósfera claustrofóbica y auténtica. 

 

El elenco se completa con el peso actoral de la ganadora del Oscar, Melissa Leo, cuya participación añade una capa de intensidad dramática a la narrativa escrita por Zachary Donohue y T.W. Burgess.

 

¿Te atreverás a mirar por el retrovisor después de verla?




Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


Billie Eilish redefine la experiencia en vivo con su gira "Hit Me Hard and Soft: El Tour en 3D"

 

Billie Eilish redefine la experiencia en vivo con su gira "Hit Me Hard and Soft: El Tour en 3D"



La industria musical ha sido testigo de un cambio de paradigma.  Es una apuesta de la artista estadounidense junto al director James Cameron para hacer de su concierto en Manchester una experiencia inolvidable en la pantalla grande.


Billie Eilish no solo ha lanzado uno de los álbumes más aclamados de su carrera, sino que ha decidido que escucharlo no es suficiente: hay que habitarlo. Con el inicio de su nueva gira mundial, Hit Me Hard and Soft, la artista de 22 años ha introducido una tecnología de proyección 3D inmersiva que borra la línea entre la realidad y la simulación digital.

 

Una inmersión sensorial sin precedentes

A diferencia de los conciertos tradicionales donde las pantallas son un mero apoyo visual, en este tour el escenario funciona como un cubo cinético de 360 grados. Mediante el uso de gafas de realidad asistida de alta fidelidad distribuidas a la entrada, o mediante el uso de mapping de última generación para quienes prefieren la vista natural, el público se ve sumergido en el ecosistema del álbum.

 

  • Efectos visuales: Durante temas como L’AMOUR DE MA VIE, los asistentes sienten que flotan en un vacío azul profundo, rodeados de partículas de luz que reaccionan al movimiento de Eilish.
  • Profundidad sonora: El diseño de audio utiliza tecnología Dolby Atmos en vivo, logrando que los susurros característicos de Billie parezcan provenir de apenas unos centímetros del oído de cada espectador.

 

"No quería que la gente viniera solo a verme cantar", declaró Eilish en una entrevista reciente. "Quería que cayeran dentro del disco conmigo. Que sintieran el peso del agua y la suavidad del aire".

 

La tecnología detrás del "Hard and Soft"

El despliegue técnico es, posiblemente, el más ambicioso de la década. La gira utiliza un motor gráfico similar al de los videojuegos de última generación para renderizar visuales en tiempo real. Esto permite que cada show sea único, ya que las proyecciones cambian según la intensidad de la voz de Billie y la energía del público.

 

El impacto en la industria

Expertos en entretenimiento sugieren que este tour marca el fin de la era de la "pantalla plana" en los estadios. La capacidad de Eilish para mezclar su vulnerabilidad orgánica con una frialdad tecnológica vanguardista ha creado un estándar difícil de superar para otros artistas pop.

 

Crítica: ¿El futuro de la música?

El tour de Hit Me Hard and Soft es un triunfo de la imaginación sobre la logística. Aunque algunos puristas podrían argumentar que la tecnología distrae de la interpretación acústica, la realidad es que Billie Eilish ha logrado algo casi imposible: hacer que un estadio de 20,000 personas se sienta tan íntimo y claustrofóbico como un sueño.

 

Veredicto: Un evento obligatorio. No es solo un concierto; es el primer vistazo real a cómo será el entretenimiento en la próxima década.


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


Llega la obra “Por una nariz”: humor ácido y humanidad en una comedia donde la solemnidad se desmorona.

 

Llega la obra “Por una nariz”: humor ácido y humanidad en una comedia donde la solemnidad se desmorona



¿Puede un presidente perderlo todo por una nariz?

 

El Teatro Nacional presenta a partir del 8 de mayo “Por una nariz”, protagonizada por Carlos Manuel Vesga y Rafael Zea. Una obra donde el poder se erige como una máscara que oculta profundas heridas e inseguridades. Dirigida por María Adelaida Palacio, este dramedy de Matthieu Delaporte y Alexandre de la Patellière, llega al escenario del Teatro Nacional calle 71 para desnudar las verdades más incomodas y ácidas, mostrando el lado inseguro y delirante del poder, en una puesta en escena que convierte, con humor, una crisis en un espejo político profundamente humano.

 

La trama provoca risas y pasiones, llevando al espectador a plantearse una pregunta inquietante: ¿Creemos en el sano juicio de los dirigentes? A través de situaciones absurdas, el montaje invita a observar el poder desde una mirada crítica y humor, transformando la incomodidad en reflexión política y humana.

 

Por una nariz propone una pregunta tan absurda como inquietante: ¿en manos de quién dejamos el poder? A través de una sesión terapéutica convertida en campo de batalla, esta comedia revela cómo la política no es solo gestión, sino una puesta en escena atravesada por traumas infantiles, narcisismo y una profunda necesidad de validación.

 

"Detrás de cada gran líder, hay un gran trauma": a solo unas horas de su discurso de posesión, el presidente electo, enfrenta una crisis inesperada: una picazón incontrolable en la nariz, que le provoca muecas ridículas que amenazan con convertirlo en el hazmerreír nacional. Ante el fracaso de los médicos tradicionales, un psiquiatra es llamado de urgencia a pesar de la desconfianza y el recelo hacia el psicoanálisis. Lo que comienza como una consulta médica se transforma en un duelo intelectual y emocional donde el presidente deberá "asesinar" simbólicamente su pasado para abrazar su yo más sublime y megalómano. ¿El secreto? Ni siquiera él está convencido del cambio que representa.

 

Funciones: jueves y viernes - 8:30 p.m sábados 6:00 p.m. y 8:30 p.m.

Teatro Nacional calle 71

 Calle 71 # 10-25

www.teatronacional.co


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.