CARLOS SALAS INAUGURA EXPOSICIÓN
“VISLUMBRES, DESDE LO PROFUNDO DEL TALLER” EN LA GALERÍA BAOBAB DE BOGOTÁ
- La Galeria Baobab de Bogotá inaugura el próximo 16 de abril en el marco de ARTBO Fin de semana 2025, la exposición “Vislumbres, desde lo profundo del taller” del reconocido artista colombiano Carlos Salas
- “Desde lo profundo del taller” alude a aquello que recobra valor cuando se extrae, entre los arrumes de obra, una pieza en particular. Es un gesto casi arqueológico. El diálogo entre las Vislumbres y las obras recuperadas se establece en la exposición como una forma de intromisión, del mismo modo en que los recuerdos y los pensamientos irrumpen en medio del trabajo.
- La presencia de pequeñas muestras de obras pasadas sacadas de lo profundo del taller, para contrastarlas con las “Vislumbres” del presente, puede ofrecer al espectador la posibilidad de vincular elementos entre unas y otras.
“Hay ocasiones en
las que algo se vislumbra. Esto es frecuente en el tipo de abstracción que
vengo desarrollando desde que decidí abandonar el proyecto de buscar la imagen
en un retorno a la figuración —entre 2001 y 2005—. La imagen queda en suspenso;
mi pintura, más que abstracción, prescinde de ella, de la imagen”.
“Luego de mi
estadía en Marruecos, donde tuve una reconciliación con aquello que dejé en
pausa en 2001 —gracias al estudio cuidadoso del libro con las quince obras que
conformaban Paso a paso—, me he instalado en un lenguaje que ya había explorado
y perfeccionado en Epílogo, que, como su nombre lo indica, fue lo último que
realicé antes del camino hacia la figuración” Afirma el Artista
Vislumbrar es
aquello que va surgiendo en la interpretación de la obra. Recientemente asistí
a una conferencia de Arvo Pärt en la que se mostraba una obra mía como ejemplo
de un tipo de composición pictórica que se asemeja a la del músico estonio.
Aunque escucho con frecuencia a Pärt, no había establecido esa relación. Tal
vez, en el campo de las vislumbres, pueda intuirse alguna posible afinidad
entre ambas prácticas.
Para la Galería
Baobab “es muy importante y es un honor presentar esta exposición porque
consideramos que en ella el artista trabaja en sus nuevas obras abstractas,
retomando elementos de otras exposiciones de años anteriores, pero los ejecuta
de una manera magistral, actualizándolos en el mundo contemporáneo”
“Carlos Salas es
un artista abstracto, su trabajo es serio y consciente de su lugar en el mundo”
Cómo él mismo
dice: es un ser de su época, pocos escapan a esa tragedia, pero hay
diferencias: ¿padecerla u observarla? ¿Querer darle sentido o pretender apenas
introducir en ella nuevas formas de sensibilidad?
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“Para las
conciencias abiertas, huirles a los sistemas cerrados tiene implicaciones: no
tener norte, navegar sin asideros, simular nuevos modelos, instalarse en el
desequilibrio e inventar metáforas sabiendo que son efímeras”
“El artista
también dice que no queda sino una disyuntiva, vivir en la cabeza o adosado al
sentimiento. Consciente de que la relación con el mundo solo puede ser
enriquecida con la memoria y el pensamiento. Consciente, igualmente, de que lo
esencial cambia de ropajes pero se repite interminablemente. Salas frecuenta
esos territorios” afirma Alvaro José Díaz director de la galería Baobab.
La exposición
estará abierta de lunes a sábado en la galería Baobab de Bogotá (Calle 79B#
7-88 Calle de los Anticuarios) a partir el 16 de abril hasta el 14 de mayo.
CARLOS SALAS Y SU PERFIL
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Hace 44 años, en
una noche de insomnio, realicé mis primeras pinturas abstractas, lo que se
constituyó en un punto de inflexión durante mi paso por la escuela de Bellas
Artes de París. Luego de graduarme como arquitecto de la Universidad de los
Andes, trabajé durante cuatro años diseñando y construyendo, teniendo siempre
en mente dedicarme exclusivamente al arte; es decir, a pintar, como aún se
entendía en la época la labor del artista.
Entre mis dos
estadías en París (1984–1987), realicé varias exposiciones, una de ellas en
Casa Negret, titulada Incipit tragoedia.
En la década de
los noventa, la abstracción tomó mucha fuerza y fui invitado a dos muestras
significativas que reunían obras de los principales artistas abstractos del
momento a nivel internacional. Una de ellas tuvo lugar en San José de Costa
Rica y la otra en Caracas, entonces la ciudad con mayor movimiento artístico en
América Latina.
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En 1991, junto
con Danilo Dueñas y Jaime Iregui, fundamos Gaula, el primer espacio alternativo
en el país. Posteriormente, con José Hernández, creamos Espacio Vacío y, unos
años después, con mi hermano Juan Manuel, concebimos MUNDO, un proyecto
artístico que incluía una sala de exposición y una revista. Esto ocurrió entre
2001 y 2011: fueron diez años en los que se realizaron múltiples exposiciones,
cuarenta ediciones de la revista, varios libros y videos, y se participó en
ARTBO desde sus inicios.
El Museo de Arte
Moderno, bajo la dirección de Gloria Zea y la curaduría de Álvaro Medina, realizó
una ambiciosa retrospectiva de mi obra en 1999. En 2014 se llevó a cabo otra,
centrada en las obras de los quince años anteriores.
El Museo de Arte
Contemporáneo de North Miami, bajo la dirección de Babacar M’Bow, me invitó a
ser el artista del año en el marco de Art Basel en 2016. En 2017 realicé una
muestra en Nueva York, en White Box, un espacio alternativo. La exposición fue
catalogada como una de las diez mejores de la temporada en galerías de la
ciudad.
El artista Li
Guangming me invitó a exponer en su museo en Beijing. Camino a las Antípodas
fue el nombre que le di a ese proyecto, que aún se encuentra en desarrollo.
En 2024, Galerie
38 de Marruecos me invitó a una residencia de trabajo. Mis obras han sido
expuestas en esa galería junto a importantes artistas africanos.
Hace diez años,
mi hija Ana dirigió una película sobre mi trabajo titulada En el taller, que
fue estrenada en el marco de la exposición en MOCA. Para la muestra en White
Box, Ana Salas realizó un documental expandido en el que las pantallas, con
fragmentos de la película, fueron instaladas creando una reconstrucción de mi
taller en Bogotá.
Desde hace siete
años habito mi casa-taller en la montaña cercana a La Calera. La casa fue
portada de la revista Axxis, junto a un extenso artículo.
La Galería Baobab
ha presentado mi trabajo en exposiciones individuales y lo ha llevado a
distintas ferias en Estados Unidos y Chile. De nuevo la galería me ha invitado
a hacer una muestra individual para ARTBO Fin de Semana.
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