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viernes, 24 de abril de 2026

Dahia Salazar lanza doble apuesta musical: ‘No Quiero Odiarte’ y su ‘Popurrí Cantinero’ desde la Zona T de Bogotá

 

Dahia Salazar lanza doble apuesta musical: ‘No Quiero Odiarte’ y su ‘Popurrí Cantinero’ desde la Zona T de Bogotá



La cantante colombiana Dahia Salazar continúa consolidando su crecimiento en la música popular con el lanzamiento de dos producciones audiovisuales en formato live session: su más reciente sencillo “No Quiero Odiarte” y el “Popurrí Cantinero”, ambos grabados en la Zona T de Bogotá, una de las locaciones más representativas de la capital.

 

Con una propuesta que, apuesta por la interpretación en vivo, la cercanía con el público y una estética íntima, estos lanzamientos reflejan dos facetas de la artista: por un lado, la sensibilidad y carga emocional de una canción inédita, y por otro, el homenaje a los clásicos de cantina que han marcado la historia del género popular.

 

El “Popurrí Cantinero” reúne éxitos de grandes exponentes como Darío Gómez, Chico Jaramillo y Luis Alberto Posada, reinterpretados por Dahia en una producción grabada en La Casa de la Ranchera, bajo la producción de Ifilms Pro y con dirección creativa de la propia artista, quien incluso propuso una puesta en escena llamativa con su entrada a caballo en plena Zona T.

 

Por su parte, “No Quiero Odiarte” se presenta como una interpretación honesta y directa, donde la voz de Dahia toma protagonismo en un formato que resalta la emoción y conexión con el público, marcando un nuevo momento en su carrera artística.

 

Originaria de Manzanares, Caldas, y radicada actualmente en Melgar, Tolima, Dahia Salazar inició su camino en la música desde los siete años y lanzó oficialmente su carrera a los 16. Hoy cuenta con más de 14 producciones musicales y ha trabajado de la mano del productor Yohan Úsuga en gran parte de su repertorio.

 

Su proyección ha ido en ascenso, especialmente tras su participación en el reality La Descarga 2024, lo que le ha permitido ganar visibilidad en la escena nacional. A lo largo de su trayectoria ha compartido escenario con artistas como Jeison Jiménez, Pipe Bueno y Nelson Velásquez, además de presentarse como telonera de agrupaciones internacionales como Los Dos Carnales y Los Tigres del Norte.

 

Además de su carrera musical, Dahia ha incursionado en la actuación con la serie “La Ruta”, disponible en Amazon Prime Video, donde también participó como compositora de la banda sonora.

 

Entre sus reconocimientos se destacan el premio a Mejor Artista Popular Revelación del Año en los Premios Instafest 2022 y su nominación como Mejor Artista Revelación Popular del Año en los Premios Fénix 2026. Actualmente, la artista supera el millón de seguidores en sus redes sociales.

 

Con estos dos lanzamientos, Dahia Salazar reafirma su versatilidad y su apuesta por mantener viva la esencia de la música popular, conectando nuevas audiencias con las raíces del género y proyectando una identidad artística en constante evolución.

 

Síguela en sus redes sociales como: @dahiasalazar_

 









Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


Casa D Miami se convierte en el epicentro de la industria musical con un exclusivo cóctel previo a Billboard Mujeres Latinas en la Música

 

Casa D Miami se convierte en el epicentro de la industria musical con un exclusivo cóctel previo a Billboard Mujeres Latinas en la Música




 

Anoche, en la víspera de la esperada gala de Billboard Mujeres Latinas en la Música, Casa D abrió sus puertas para recibir a las figuras más influyentes de la industria en un cóctel íntimo que celebró el talento, la innovación y el poder femenino.

 




La velada tuvo como protagonista a la icónica cantautora Julieta Venegas, quien esta noche será honrada con el prestigioso premio a la "Excelencia Artística" por parte de Billboard.  Junto a ella, asistieron figuras fundamentales como Leila Cobo, Chief Content Officer de Billboard para Latin/Español, además de un grupo selecto de powerhouses de la industria, ejecutivos de sellos discográficos y productores clave que definen el rumbo del mercado global.


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

jueves, 23 de abril de 2026

JUANES, ARTISTA LEYENDA DE NUESTRA TIERRA: UN HOMENAJE A UNA VIDA QUE HA TRANSFORMADO LA MÚSICA Y EL ALMA DE UN PAÍS

 

JUANES, ARTISTA LEYENDA DE NUESTRA TIERRA: UN HOMENAJE A UNA VIDA QUE HA TRANSFORMADO LA MÚSICA Y EL ALMA DE UN PAÍS



             La ceremonia de los Premios Nuestra Tierra 2026, se llevará a cabo el 14 de mayo en el Teatro Colsubsidio.

 

La música colombiana tiene nombres que marcan épocas, pero solo unos pocos logran trascender generaciones, fronteras y corazones. Hoy, los Premios Nuestra Tierra anuncian con orgullo el reconocimiento como Artista Leyenda de Nuestra Tierra que se le entregará a JUANES en la ceremonia del próximo 14 de mayo en el Teatro Colsubsidio.

 

Con una carrera que comenzó a sus 15 años en su natal Medellín con Ekhymosis y que ya completa casi tres décadas como solista, JUANES se ha mantenido fiel a su esencia y ha llevado el nombre de Colombia a los escenarios más importantes del mundo, construyendo un legado musical que une el rock, el pop y las raíces latinoamericanas con una identidad única.

 

Canciones como A Dios le Pido, La Camisa Negra y Es por Ti, se han convertido en himnos universales, acompañando a millones de personas y consolidándolo como uno de los artistas más influyentes de la música en español y haciendo que el mundo entero se apropie de su frase ‘Se habla español’.

 

Cuenta con 29 premios Grammy y Latin Grammy y es hasta hoy junto con Shakira el latinoamericano con mayores Grammys para un artista solista, además de hitos históricos en escenarios globales que han posicionado a Colombia como potencia musical. Además, en 2019 fue nombrado ‘Persona del año’ por la Academia Latina de la Grabación. Cada galardón es testimonio de una carrera construida con autenticidad, talento y una profunda conexión con su identidad.

 

En los Premios Nuestra Tierra, Juanes se ha consolidado como uno de los artistas más emblemáticos y galardonados, acumulando más de una decena de reconocimientos a lo largo de su carrera. Su presencia constante en categorías como Mejor Artista Rock/Alternativo, Álbum del Año y Canción del Año refleja no solo su vigencia en la industria musical colombiana, sino también su capacidad de reinventarse y conectar con nuevas audiencias. Con cada reconocimiento, JUANES reafirma su lugar como un referente del sonido colombiano contemporáneo, elevando el alcance de la música nacional tanto a nivel local como internacional.

 

A lo largo de su trayectoria, JUANES también ha tenido colaboraciones memorables con grandes figuras de la música mundial, como Juan Gabriel, Mon Laferte, Bomba Estéreo, Nelly Furtado, Tony Bennett, Alejandro Sanz, Juan Luis Guerra, Morat, Fonseca, Christian Nodal, Andrés Calamaro y Los Ángeles Azules, entre otros, reafirmando su capacidad de conectar culturas, sonidos y generaciones, alcanzando más de 20 billones de reproducciones acumuladas a lo largo de su carrera.

 

Más allá de los premios y los récords, su legado se mide en la huella emocional y cultural que ha dejado en generaciones enteras. JUANES no solo ha representado a Colombia: la ha contado, la ha sentido y la ha compartido con el mundo.

 

Su dimensión humana es igualmente poderosa. A través de la Fundación Mi Sangre, ha trabajado incansablemente por la paz, la reconciliación y el acompañamiento a víctimas de la violencia, demostrando que el arte también puede ser un vehículo de transformación social y liderazgo, beneficiando a más de tres millones de colombianos.

 

El próximo 14 de mayo, Premios Nuestra Tierra 2026 rinde homenaje a una leyenda que sigue escribiendo no solo su historia, sino la de todos los que se han dejado cautivar por su música y sus letras y que, como él mismo lo ha expresado como filosofía de vida, “esto apenas empieza”.


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

viernes, 17 de abril de 2026

Madonna regresa a la pista de baile con 'Confessions II'.

 

Madonna regresa a la pista de baile con 'Confessions II'.



La Reina regresa con 'Confesiones II', ya disponible para reservar.


Madonna anunció el lanzamiento de su decimoquinto álbum de estudio en Instagram, tras una serie de avances que generaron gran expectación entre sus fans.

 

Desde sus inicios con Madonna en 1983 y, más recientemente, con Madame X , este ícono del pop ha sido una figura clave desde su debut. Lo que comenzó en 2005 con Confessions on a Dance Floor continúa hasta el día de hoy. Su nuevo álbum se lanzará el 3 de julio de 2026 y seguramente se convertirá rápidamente en la banda sonora del verano.

 




Madonna ofrece a sus fans un adelanto del álbum con un fragmento del tema “I Feel So Free”. “Gracias por venir”, comienza, “Puedo ser quien quiera ser… Pero aquí, en la pista de baile, me siento tan libre”. Madonna abraza la autenticidad, el glamour y la confianza que siempre la han convertido en una inspiración. Con este próximo lanzamiento, deja claro que su influencia trasciende décadas, ya que está en constante evolución.

 

Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

corresponsal Colombia

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miércoles, 15 de abril de 2026

DRUMCODE LLEGA POR PRIMERA VEZ A BOGOTÁ CELEBRANDO 30 AÑOS DE HISTORIA EN EL TECHNO

 

DRUMCODE LLEGA POR PRIMERA VEZ A BOGOTÁ CELEBRANDO 30 AÑOS DE HISTORIA EN EL TECHNO





LA ICÓNICA MARCA GLOBAL LIDERADA POR ADAM BEYER ATERRIZA EN LA CIUDAD CON UN LINE UP DE ALTO NIVEL

BOGOTÁ SE SUMA AL TOUR MUNDIAL 2026 DE DRUMCODE JUNTO A CIUDADES COMO LONDRES, MIAMI, BUENOS AIRES Y MALLORCA

 

Por primera vez, Bogotá será escenario de uno de los conceptos más influyentes del techno a nivel mundial. Drumcode, la reconocida plataforma liderada por Adam Beyer, llega a la ciudad en el marco de la celebración de sus 30 años, consolidando un hito clave para la escena electrónica en Colombia.

 

Desde su creación en 1996, Drumcode ha evolucionado de sello discográfico a una de las marcas más sólidas del circuito global, destacándose por su curaduría, su sonido distintivo y por impulsar artistas que hoy lideran la escena internacional.

 

Este 2026, su tour mundial aterriza en Bogotá con un line up de alto calibre que reúne nombres clave del techno contemporáneo, encabezado por un esperado B2B entre Adam Beyer y Bart Skils, junto a artistas como Kevin de Vries, Victor Ruiz, y Linska, entre otros.

 

La llegada de Drumcode no solo representa un show, sino una experiencia que conecta a diferentes generaciones de amantes de la música electrónica: desde los fans más fieles del género, hasta nuevos públicos que buscan explorar sonidos globales en un formato de alto nivel.

 




FICHA DEL EVENTO

📅 Fecha: Viernes 12 de junio de 2026

📍 Lugar: Chamorro City Hall, Bogotá

🎟 Localidades: General, VIP y Backstage

🔞 Edad mínima: 18 años

 🎟 Entradas: Disponibles en www.tuboleta.com

 

Drumcode llega a Bogotá para marcar un antes y un después en la escena electrónica del país. Una noche pensada para vivir el techno en su máxima expresión, de la mano de una de las marcas más respetadas del mundo.

 

Los tickets estarán disponibles desde el jueves 16 de abril . Prepárate para ser parte de esta experiencia histórica. 🔥


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

corresponsal Colombia

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domingo, 12 de abril de 2026

PLASTILINA MOSH ANUNCIA SU REGRESO A BOGOTÁ CON UN SHOW IMPERDIBLE EN EL MOVISTAR ARENA

 

PLASTILINA MOSH ANUNCIA SU REGRESO A BOGOTÁ CON UN SHOW IMPERDIBLE EN EL MOVISTAR ARENA



  • EL DÚO MEXICANO TRAERÁ A COLOMBIA UNA NOCHE CARGADA DE NOSTALGIA, HIMNOS GENERACIONALES Y SU ICÓNICO SONIDO ALTERNATIVO
  • EL CONCIERTO SE REALIZARÁ EL 15 DE OCTUBRE

 

Plastilina Mosh anuncia su esperado regreso a Bogotá con un concierto el próximo 15 de octubre en el Movistar Arena, en lo que será una noche para revivir los sonidos que marcaron a toda una generación.

 

Para muchos, los finales de los noventa y principios de los 2000 no solo fueron una época: fueron una forma de descubrir la música. La era de MTV Latino, los CDs compartidos entre amigos, las canciones que sonaban en repeat y definían identidades. En ese universo, Plastilina Mosh ocupó un lugar único.

 

Desde Monterrey, Jonás González y Alejandro Rosso irrumpieron con una propuesta que no se parecía a nada. En medio del auge del rock latino, su mezcla de electrónica, hip-hop, funk y actitud irreverente se convirtió en el sonido de una generación que buscaba algo distinto, consolidándose como parte fundamental de la Avanzada Regia.

 




Su álbum debut Aquamosh (1998) marcó un antes y un después en la escena. Canciones como “Mr. P Mosh”, “Human Disco Ball” y “Peligroso Pop” se convirtieron en himnos que trascendieron generaciones, con fuerte presencia en MTV Latino, radio y festivales internacionales.

 

En medio de este regreso a los sonidos que marcaron época, la conversación sobre las bandas más influyentes del rock en español ha vuelto a tomar fuerza. Recientemente, Billboard incluyó a Plastilina Mosh en su listado de “Las 50 mejores bandas de rock en español de todos los tiempos”, ubicándolos en el puesto 38 y reafirmando su lugar dentro de los nombres que definieron una generación.

 

Hoy, más de dos décadas después, ese legado sigue intacto. Sus canciones continúan apareciendo en playlists, videos virales y conversaciones que celebran una época que marcó a millones. La nostalgia por los 90 y los 2000 no deja de crecer, y con ella, el deseo de volver a escuchar en vivo a quienes le pusieron sonido a esos años.

 




Escuchar a Plastilina Mosh en vivo es un verdadero viaje en el tiempo. Una noche para cantar himnos que siguen intactos, revivir la energía irreverente que los convirtió en un fenómeno del rock latino y conectar con una memoria colectiva que hoy sigue más vigente que nunca.

 

FICHA DEL EVENTO

📅 Fecha: 15 de octubre de 2026

🏟 Lugar: Movistar Arena de Bogotá

💳 Preventa Movistar:

🕛 Venta general: 16 abril de 2026

🎫 Boletería disponible en:  www.tuboleta.com

🎬 Produce: Breakfast Live



Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

corresponsal Colombia

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miércoles, 8 de abril de 2026

MAU Y RICKY LLEGAN A BOGOTÁ CON UNA EXPERIENCIA ÍNTIMA Y ÚNICA

 

MAU Y RICKY LLEGAN A BOGOTÁ CON UNA EXPERIENCIA ÍNTIMA Y ÚNICA



La capital se prepara para vivir una noche inolvidable junto a Mau y Ricky, quienes llegarán el próximo viernes 8 de mayo con un formato exclusivo en uno de los espacios más vibrantes de la ciudad.

 

El encuentro tendrá lugar en Hi I'm SCI, donde los asistentes podrán disfrutar de una experiencia cercana, auténtica y cargada de energía, en la que la música y la conexión con el público serán protagonistas.

 

Más que un concierto tradicional, este show ha sido concebido como una experiencia inmersiva, donde Mau y Ricky interpretarán sus grandes éxitos en un formato íntimo, permitiendo a los fans vivir cada canción desde una perspectiva diferente, en un ambiente que mezcla cercanía, emoción y una atmósfera única.

 

Con una trayectoria consolidada en la música latina, el dúo ha logrado posicionarse como una de las propuestas más influyentes del pop contemporáneo, conquistando audiencias a nivel global con su estilo fresco, letras auténticas y una energía que se traduce en cada presentación en vivo.

 

Este evento en Bogotá representa una oportunidad especial para sus seguidores, quienes podrán disfrutar de éxitos que han marcado su carrera en un entorno exclusivo, diseñado para generar una conexión real entre artista y público.

 

Detalles del evento:

📍 Lugar: Hi I'm SCI

Avenida Calle 85 #12-25, Bogotá, Colombia)

📅 Fecha: Viernes 8 de mayo

🕗 Hora: 8:00 p.m.

 

Una noche, un espacio y una experiencia que promete quedarse en la memoria de todos los asistentes.


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

corresponsal Colombia

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martes, 7 de abril de 2026

El nuevo PODCAST de la actriz MARIA CLAUDIA TORRES EUFONIA para los músicos invisibles

 

El nuevo PODCAST de la actriz MARIA CLAUDIA TORRES EUFONÍA para los músicos invisibles





En la historia de la música hay escenarios, aplausos y grabaciones que quedan para la memoria. Pero también existen historias silenciosas que rara vez se cuentan: los años de estudio, las dudas, los sacrificios y la profunda relación humana con el arte.

 

Eufonía, Sesiones Íntimas de la Música: un espacio para escuchar la historia detrás de los grandes músicos.

 

Cali, Colombia — En una ciudad reconocida mundialmente por su profunda relación con la música, surge un nuevo proyecto audiovisual que busca revelar el lado más humano y artístico de quienes han dedicado su vida a ella. Se trata de Eufonía, Sesiones Íntimas de la Música, un video podcast que abre un espacio de conversación íntima con músicos profesionales cuya trayectoria, disciplina y sensibilidad han marcado escenarios dentro y fuera del país.

 

El proyecto nace con la intención de rescatar la memoria musical y dignificar la historia de los artistas que, desde la formación rigurosa y el trabajo silencioso, han construido una carrera en la música. A través de conversaciones profundas, Eufonía propone una experiencia donde la palabra y el sonido se encuentran para revelar la esencia de cada invitado.

 

Origen del proyecto

La creación de Eufonía responde a una inquietud personal de su creador, el fotógrafo y narrador visual Jason González, quien a lo largo de su trayectoria ha trabajado documentando procesos culturales y artísticos. Su cercanía con músicos profesionales y su interés por preservar la memoria cultural y la curaduría artística, lo llevaron a imaginar un espacio donde las historias detrás de la música y de los escenarios, pudieran contarse con calma, sensibilidad y profundidad, desde una dimensión más humana y reflexiva.

 

La idea de Eufonía surge de una pregunta sencilla pero profunda:

¿Quién cuenta la historia de los músicos cuando se apagan los aplausos?

 




Maria Claudia Torres Rebolledo

Actriz y presentadora

La conducción de Eufonía está a cargo de la actriz y presentadora María Claudia Torres Rebolledo, cuya trayectoria en las artes escénicas y la comunicación, se ha caracterizado por una sensibilidad especial hacia las historias humanas.

 

Más allá de su experiencia frente a las cámaras, una de sus cualidades más valiosas es su capacidad para escuchar. Una virtud que en Eufonía se convierte en el eje de cada encuentro. Su forma cercana y respetuosa de dialogar permite que los invitados se expresen con naturalidad, creando un ambiente donde la conversación fluye con autenticidad.

 

Esta sensibilidad para comprender al otro, sumada a su talento interpretativo y a su presencia escénica, fueron razones fundamentales para que fuera elegida como la voz que guía el videopodcast. En cada episodio, María Claudia no solo formula preguntas: abre un espacio donde los artistas pueden recorrer su memoria, reflexionar sobre su trayectoria y compartir aquello que pocas veces se cuenta fuera del escenario.

 

Su participación convierte cada sesión en un diálogo íntimo, donde la escucha se transforma en un puente entre la vida del artista y la experiencia del espectador.

https://www.youtube.com/@EUFONIAFEST



Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

corresponsal Colombia

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lunes, 30 de marzo de 2026

CONCIERTO DE CONCIERTOS ¡EL CONCIERTO QUE MARCÓ UNA GENERACIÓN REGRESA A BOGOTÁ!

 

CONCIERTO DE CONCIERTOS

¡EL CONCIERTO QUE MARCÓ UNA GENERACIÓN REGRESA A BOGOTÁ!

 


POR PRIMERA VEZ CON UN ESCENARIO 360 °

EN EL SIMON BOLIVAR ESTE 17 DE JULIO EN BOGOTÁ

LA HISTORIA CONTINUA

!YA A LA VENTA !

 

La capital se alista para vivir uno de los espectáculos más esperados del año: Concierto de Conciertos 2026, el próximo 17 de JULIO en el SIMÓN BOLÍVAR un encuentro musical sin precedentes que reunirá en un mismo escenario a algunos de los artistas más influyentes del Rock y Pop.

 

El cartel oficial de este año presenta una alineación de lujo encabezada por Manuel Medrano, uno de los referentes más importantes del pop colombiano contemporáneo con proyección internacional; el reconocido cantante chileno Beto Cuevas, cantante de la Ley, histórica voz del rock en español; el icónico dúo español Ella Baila Sola, símbolo del pop de los años noventa; la legendaria banda argentina de reggae Los Cafres; el grupo argentino que marcó generaciones con su inconfundible mezcla de ska y rock La Mosca; la emblemática agrupación mexicana de ska y rock alternativo Maldita Vecindad; la icónica banda colombiana de rock Kraken, referente indiscutible del género en el país; y, como gran novedad del cartel, el cantautor mexicano de la música regional Espinoza Paz, reconocido por sus éxitos que han conquistado a toda Latinoamérica.

 

Esta edición promete una experiencia irrepetible que fusionará pop, rock, balada, regional mexicano y los himnos que han acompañado a millones de fans a lo largo de los años. Será una celebración sonora que une géneros, generaciones y culturas.

 

El Concierto de Conciertos 2026, que este año celebra 38 años de historia, contará con un montaje de nivel internacional, zonas experienciales para los asistentes y un despliegue artístico diseñado para regalar una noche cargada de emoción, nostalgia y energía.l

 

La información detallada sobre boletería, horarios y activaciones especiales será anunciada próximamente a través de los canales oficiales del evento.

 

Produce RICARDO LEYVA PRODUCCIONES

 

Venta de boletería en : TU TUTICKET.COM

https://tuticket.com.co/concierto-de-conciertos-2026/

 

¡CONCIERTO DE CONCIERTOS! LA HISTORIA CONTINUA…


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

corresponsal Colombia

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jueves, 19 de marzo de 2026

NICKY JAM PRESENTA BOHEMIO, SU ÁLBUM MÁS ÍNTIMO, MUSICALMENTE DIVERSO Y EVOLUTIVO POR PRIMERA VEZ INCORPORA SALSA Y UNA FUERTE INFLUENCIA DE RITMOS LATINOS Y CELEBRA SUS 45 AÑOS EN UNO DE LOS MOMENTOS MÁS IMPORTANTES DE SU CARRERA

 

NICKY JAM PRESENTA BOHEMIO, SU ÁLBUM MÁS ÍNTIMO, MUSICALMENTE DIVERSO Y EVOLUTIVO

POR PRIMERA VEZ INCORPORA SALSA Y UNA FUERTE INFLUENCIA DE RITMOS LATINOS

Y CELEBRA SUS 45 AÑOS EN UNO DE LOS MOMENTOS MÁS IMPORTANTES DE SU CARRERA




Nicky Jam, ícono global de la música urbana y ganador del Latin GRAMMY®, presenta Bohemio, su nuevo álbum de estudio y el proyecto más personal y ambicioso de su carrera. En este lanzamiento, el artista abre una nueva etapa creativa marcada por la madurez, la introspección y una exploración musical que va más allá de los límites tradicionales del género urbano.

 

El estreno del álbum coincide con un momento muy especial en la vida del artista, quien celebró su cumpleaños el día de ayer rodeado de amigos cercanos, colegas de la industria y su círculo más íntimo. La celebración, que tuvo lugar en un ambiente privado y exclusivo, estuvo marcada por la música, momentos emotivos y múltiples muestras de cariño por parte de fanáticos y figuras del entretenimiento, reflejando el gran momento personal y profesional que atraviesa.

 

Con Bohemio, Nicky Jam se permite mirar hacia atrás y hacia adelante al mismo tiempo: revisita sus raíces, sus vivencias y su trayectoria, mientras construye un sonido renovado que dialoga con el presente. El álbum nace desde la honestidad emocional y se desarrolla como una obra coherente, donde cada canción funciona como un capítulo de una narrativa personal y reflexiva.

 

El focus track del álbum es “Olvídala”, una cumbia que representa claramente el espíritu del proyecto. A través de este tema, el artista demuestra su versatilidad al incursionar en ritmos latinos tradicionales, cargados de nostalgia, sentimiento y melodía, sin perder su identidad vocal y lírica.

 

La riqueza de Bohemio radica en su diversidad sonora. A lo largo del álbum, el artista no sólo explora la cumbia, sino que también incorpora de manera destacada la salsa, junto a otros ritmos latinos, fusionándose con elementos urbanos y contemporáneos. Esta apuesta musical amplía su propuesta artística y reafirma su capacidad de reinterpretar géneros tradicionales desde una visión moderna y global.

 

Además de su exploración musical, el álbum destaca por su profundidad lírica. Las canciones abordan temas como el amor, la pérdida, la superación, el arrepentimiento y los nuevos comienzos, reflejando una visión más humana y vulnerable del artista. Este enfoque refuerza el carácter íntimo del proyecto y lo consolida como un narrador honesto dentro de la música latina.

 

El proyecto cuenta con colaboraciones cuidadosamente seleccionadas que complementan la propuesta sin opacar su esencia, aportando matices y nuevas perspectivas a la narrativa del álbum. Bohemio se presenta así como una obra atemporal, construida desde la emoción, la autenticidad y la evolución artística.

 

En medio de este gran momento, el artista también se prepara para su esperado regreso a los escenarios en Colombia. Nicky Jam se presentará el próximo 6 de junio de 2026 en el Estadio El Campín, en un show que promete reunir todos sus éxitos y esta nueva etapa musical frente a miles de fanáticos.





Con este lanzamiento, Nicky Jam reafirma su capacidad de reinventarse y expandir su universo musical, consolidando su lugar como una de las figuras más influyentes y respetadas de la música latina a nivel global.

 

TRACKLIST – BOHEMIO

 

  • Bohemio
  • Ta Bien (feat. Beéle)
  • Baddie (feat. Dei V)
  • El Vecino
  • Olvídala (Focus Track)
  • Lo Sabes (feat. Baby Ranks)
  • BB XFA
  • Frías
  • Comenzar de Nuevo
  • Golié
  • Te Lloré (feat. Maisak)
  • Deletreo (feat. Ryan Castro)
  • Lo Peor (feat. Chris Lebrón)
  • Loco x Verte
  • Me Fui
  • Hiekka (feat. Beéle)

 

Bohemio ya está disponible en todas las plataformas digitales.


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

corresponsal Colombia

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