Etiquetas

martes, 1 de octubre de 2024

Lewis Hamilton protagoniza la nueva campaña publicitaria de Dior

 Lewis Hamilton protagoniza la nueva campaña publicitaria de Dior




Dior ha lanzado una “cápsula de estilo de vida” y una campaña protagonizada por uno de los influencers de estilo más populares de la moda masculina, el campeón de automovilismo Lewis Hamilton.


El corredor británico también trabajó en la creación de la colección cápsula junto con el diseñador de ropa masculina de Dior, Kim Jones. Dior dijo que la oferta fue "ideada por" Jones junto con el "diseñador invitado" y embajador de Dior.


Agregó que es "una oda a la creatividad y las alegrías del invierno" y está "dedicada a deportes de temporada como el esquí y el snowboard". También nos dijeron que refleja las "pasiones" de Hamilton y es una fusión de "herencias".


En cuanto a la campaña, fotografiada por Rafael Pavarotti, se desarrolla sobre un fondo de paisaje montañoso en tonos azules "magnéticos" con el siete veces campeón del mundo de Fórmula 1 vistiendo una camisa oversize combinada con pantalones de pierna ancha, así como conjuntos de esquí.


En la oferta también destacan la mochila Dior 8 y el Messenger Rider 2.0 realizados en "materiales ultrarresistentes fusionados con un espíritu práctico". El B44 Blade también "completa un look retro-futurista original, mientras que las zapatillas B33 ayudan a mantenerlo informal".


Las estrellas del deporte son cada vez más populares no solo como el 'rostro' de campañas particulares, sino como colaboradores en colecciones para marcas de alta gama con múltiples etiquetas que se vinculan con los nombres más importantes para producir cápsulas de edición especial que resonarán en una empresa de moda masculina de alto gasto más allá de los fanáticos del deporte.



Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

corresponsal Colombia
sígueme en:
Nuevo Twitter:@gonzaloCnncol (cuenta suspendida)
Nuevo INSTAGRAM: gonzaloesguerra_photography

Chanel: Paraíso enjaulado de Creation Studio

 Chanel: Paraíso enjaulado de Creation Studio




No hay noticias sobre un nuevo diseñador en Chanel, pero sí una colección perfectamente buena que recibió un gran aplauso al final del último desfile de la casa en el Grand Palais el martes por la mañana.


La absoluta profesionalidad de las prendas, creadas por un "estudio de creación" interno, sugiere que quienquiera que esté al mando no es ningún holgazán. Por segundo desfile consecutivo de Chanel, desde la repentina marcha de Virginie Viard en junio, nadie hizo una reverencia en la final.

 

El desfile también marcó el regreso de Chanel al Palais Royal después de varios años, mientras que el famoso espacio de exposición del siglo XIX estaba siendo restaurado para los Juegos Olímpicos de París.


En lugar de un decorado elaborado, una audiencia de 2.200 personas se sentó en simples sillas plegables blancas, lo que lo convirtió en el desfile más grande de la Semana de la Moda de París, que termina hoy. Bajo la nave y su gigantesca verrière de cristal, una jaula de pájaros completamente blanca de 20 metros de altura, a través de la cual desfiló el elenco. Según la leyenda, Coco Chanel recibió una jaula de pájaros de una de sus costureras, lo que más tarde dio lugar a una famosa campaña publicitaria de 1991 para la fragancia Coco, donde Vanessa Paradis interpretó a un pájaro Piolín dentro de una.

 

Un elenco bastante diferente y notablemente más inclusivo, ciertamente, en términos de forma corporal, que cualquier otro desfile de Chanel hasta la fecha.

 

Además, el estudio fue valiente, asumiendo muchos riesgos, la mayoría de los cuales lograron. Empezando por los trajes de Chanel, con una nueva chaqueta con cuello Peter Pan, sorprendentes faldas con aberturas laterales o incluso pantalones cortos. Incluso hubo una chaqueta bomber de bouclé de lana que no debería haber funcionado, pero lo hizo. Como muchas chaquetas, estaba adornada con plumas blancas.

 

Los trajes de pantalón con enormes pantalones y jubones de cuero de aviador eran bastante convencionales, aunque simbolizaran a las aviadoras de los locos años veinte, cuando Coco hizo famosa a Chanel en todo el mundo. Pero después, el desfile volvió a cobrar impulso a la hora del cóctel, con una larga serie de creaciones con velo: mezclas de boleros o chalecos de bouclé rematados con capas de gasa; o vestidos-abrigo de bouclé sin mangas muy elegantes con cuello de plumas de gallo cortadas que cualquier mujer adoraría llevar. Además, Chanel aprovechó la megatendencia actual de los looks de noche semitransparentes, confeccionados de forma relajada en tonos sorbete, al igual que la lencería que se podía ver debajo. Una sensación de liberación y de escapar de la jaula, que a Coco le habría gustado.


“La gente siempre ha querido meterme en jaulas; jaulas con cojines inflados con promesas, jaulas doradas, jaulas que he tocado sin mirarlas. Nunca quise otra que la que yo misma construiría”, dijo Gabrielle Chanel en una nota dejada en cada asiento, extraída de 'Memoires de Coco' de Louise de Vilmorin.





Para ser franca, no me impresionaron del todo algunos tejidos un tanto toscos; vestidos de crochet demasiado sueltos; ni tampoco las plataformas con la punta hacia atrás. Además, ver a Vanessa Paradis y a una pandilla nerviosa de lacayos escoltados apresuradamente a una segunda fila después de 20 looks parecía muy tonto. El pájaro Piolín regresando tarde al gallinero.

 

Pero, una vez más, el espectáculo ganó impulso con un inteligente conjunto de trilogías: tres looks en el mismo tejido. Lo mejor de todo: un estampado de cubitos de hielo en blanco y negro que se vio en traje de pantalón, vestido y cóctel.

 

Al final, la cantante Riley Keough salió vestida de negro, con el micrófono en la mano, cantando "When Doves Cry", dando vueltas alrededor de la jaula antes de sujetarse con cuidado a su asiento y elevarse en el aire. El elenco finalmente se formó a su alrededor en un círculo.

 

Estos últimos días, hubo mucha especulación en Instagram por parte de los comentaristas jóvenes de que la casa supuestamente estaba "en un bloqueo de comunicación" con el inminente anuncio de un nuevo diseñador.

 

Pero cuando se le preguntó sobre los planes futuros de Chanel, el presidente de moda y accesorios de la casa, Bruno Pavlovsky, respondió con una sonrisa: "Un día a la vez, hoy se trata de este espectáculo".

 

Al final, la canción clásica de Prince resonó mientras el elenco salía, antes de quedarse en silencio. En ese momento, un diluvio de aplausos, en lo que pareció una expresión palpable de apoyo a la casa por parte de editores y escritores franceses, junto con cientos de clientes adinerados. 

 

Sería difícil exagerar lo mucho que Chanel, la joya de la corona del lujo francés, significa para cierto tipo de personas francesas. Y el hecho de que, sin un director creativo a cargo, la casa pudiera crear una colección tan profesional e inteligente fue recibido con una ovación colectiva.

 

Todo el mundo en el desfile estaba de muy buen humor, incluidos los propietarios de Chanel, los legendariamente silenciosos Alain y Gerard Wertheimer. Cuando se le preguntó sobre la futura dirección del diseño, Gerald respondió: "No hay novedades", antes de que Alain añadiera: "Y todo va muy bien".



Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

corresponsal Colombia
sígueme en:
Nuevo Twitter:@gonzaloCnncol (cuenta suspendida)
Nuevo INSTAGRAM: gonzaloesguerra_photography

Balenciaga: Demna abre nuevos caminos en la mesa de la abuela

 Balenciaga: Demna abre nuevos caminos en la mesa de la abuela




Las modelos marcharon el lunes junto a la mesa del comedor de la abuela de Demna, ampliada hasta 70 metros de largo y construida frente a la Tumba de Napoleón, en su desfile para Balenciaga el lunes por la noche.


El último desfile épico del diseñador nacido en Georgia, que surge de recuerdos muy personales de cuando era un preadolescente hace 35 años y luego montaba desfiles infantiles en la mesa de caoba de su abuela en Sokhumi.

 

Un desfile muy personal y experimental del diseñador que sigue esforzándose al máximo en la moda actual. Muestra técnicas inéditas en una sección de lencería inaugural, no exactamente los looks que uno espera de un escaparate para la abuela, pero no hay nada de malo en eso.


Un diseñador conocido por su mezcla subversiva de volumen, street y alta costura, que se centra en cambio en la fragilidad, la feminidad y el encaje. Aunque crea todo en un revolucionario trampantojo: bordados sobre tejidos en tonos de piel y jacquard utilizado en prendas de punto. Aunque, inevitablemente, añade una dosis extra de subversión con corsés sueltos y cintas en la parte trasera de varios vestidos que exponen acres de piel.

 

"El atractivo sexual directo, el encaje y los adornos no son realmente mi estética", se rió Demna entre una multitud de editores después del desfile.

 

Su otra gran idea fue el capullo, aunque una vez más de una manera muy nueva, evitando cuidadosamente cualquier connotación retro al crear chaquetas muy cortas que terminaban a la mitad del torso, en lugar de algo tradicionalmente largo. Una vez más, técnicamente audaces, ya que eran superligeras pero mantenían la forma con entretelas de neopreno. Y todo ello combinado con vaqueros con pinzas anatómicas.

 

Y como tantas otras cosas que ha hecho para Balenciaga, seguro que será muy influyente.

 

Otra brillante innovación fueron sus nuevos abrigos imperiales de superhéroes rematados con cuellos altos de los Medici del siglo XVII, que, de hecho, estaban hechos de corsés de mujer diseñados en el escote y se estiraban alrededor.

 

“Me encanta la idea de múltiples funciones en la misma prenda”, sonrió Demna, quien también mostró una extraña serie de prendas con cierre de clip, que se sujetaban elásticamente al cuerpo como pulseras. 

 

“Es un proyecto en el que hemos estado trabajando durante un año. De hecho, estoy muy orgulloso de ellas. No son para ponérselas, sino para abrocharse”, sonrió Demna, que llevaba una sudadera con capucha de la colección que decía 'Human Being' (Ser humano).





En un momento dado, su desfile se puso a toda marcha, mientras sonaba 'Gimme More' de Britney Spears por los altavoces. Y la ropa también se fue haciendo cada vez más grande, ya que cada modelo iba sobrecargada con prendas adicionales. Pantalones anchos, sudadera con capucha, camisa a cuadros, camiseta, gabardina y chaquetas triples (vaqueros, blazer y traje), todo en un mismo look. Casi siempre hay una sensación de refugiado en cualquier desfile de Demna, pero en este caso, parecía que hubieran venido de recoger su propia ropa de la tintorería.

 

Tal vez por eso a tantos editores, amantes de la moda y, por supuesto, críticos les encanta Demna, ya que muchos de ellos se sienten un poco como refugiados del orden establecido.

 

"Me gusta el desorden cuando está organizado. La moda debe ser tan perfecta, pulida e impecable, desde la ropa hasta cómo la vendemos. Pero para mí, la moda necesita ser desordenada, jodida y arrojada a lugares y no basada en el miedo... Y lo que quería decir con 'Gimme More' es que todo el mundo siempre quiere más, y la gente quiere mucho más de ti", añadió el diseñador.

 

Cuando se le preguntó por qué su invitación incluía un anillo de oro, respondió: "Hoy me sentí como si volviera a casa con esta obsesión, este matrimonio con la moda, con este trabajo... Probablemente sea mi relación más larga, lo cual es extraño decirlo". 

 

En conjunto, este desfile fue una exhibición increíblemente poderosa y un verdadero momento de moda, celebrado el penúltimo día de la Semana de la Moda de París. 

 

Demna sigue inspirándose incondicionalmente en la cultura juvenil, pero sigue superándose cada temporada; otra razón por la que sigue siendo uno de los seis diseñadores más importantes de la actualidad.



Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

corresponsal Colombia
sígueme en:
Nuevo Twitter:@gonzaloCnncol (cuenta suspendida)
Nuevo INSTAGRAM: gonzaloesguerra_photography

Cafés de Colombia Expo celebra el Día Internacional del Café

  Cafés de Colombia Expo celebra el Día Internacional del Café con una agenda cargada de tradición y sabor




  • En el Día Internacional del Café, se enaltece el trabajo de los productores, la cultura cafetera y las tendencias del consumo de café en el mundo.


La feria Cafés de Colombia Expo, se suma a la celebración del Día Internacional del Café, anunciando una amplia agenda de componentes, con las cuales se le rendirá homenaje al café, una de las bebidas más consumidas y populares del mundo. El evento que inicia mañana miércoles y que se llevará a cabo hasta el sábado, es una oportunidad clave para destacar la relevancia de este producto insignia en Colombia.


Esta celebración internacional, que se da a puertas de Cafés de Colombia Expo, en su decimoquinta edición, es de gran importancia para el país, toda vez que una gran parte del territorio nacional debe su actividad económica y cultural al café. 


“El Día Internacional del Café es una oportunidad para fortalecer la imagen de nuestro país, como uno de los principales productores de este grano en el mundo; qué mejor manera de celebrar junto con todos los actores de la cadena y cultura del café, justamente, Cafés de Colombia Expo es un espacio diseñado para ellos”.


Es así como, durante los 4 días del evento, se llevarán a cabo actividades como:

Campeonato de olla: el objetivo de esta competencia es que las personas que se inscriban sean consumidores habituales, no baristas. No es necesario ser un profesional para disfrutar del mejor café del mundo. Basta con tener curiosidad, amor por el café y ganas de aprender. Esta competencia está diseñada para que cualquier amante del café descubra nuevas formas de prepararlo, conecte con otros apasionados, y lo más importante, se sienta capaz de preparar en su hogar una taza excepcional, digna de los mejores estándares de calidad.


Pueblito Tostador: es un espacio exclusivo para pequeños tostadores de diversas regiones del país que presentarán el café que producen y que normalmente no tiene la oportunidad, ni los recursos de participar en este tipo de ferias. Para los visitantes será el deleite, conocer pequeños productores y tostadores, y probar café de diferentes regiones. De igual forma, los asistentes podrán conocer de primera mano a los jóvenes productores que les han querido apostar a un futuro en el campo.


Catación juvenil: en este evento se espera la participación de 32 jóvenes entre 8 y 16 años interesados en el mundo del barismo y la cata de café. Esta es una oportunidad única para que puedan demostrar sus habilidades al identificar y diferenciar los diversos perfiles de sabor del café colombiano. En la actividad los jóvenes participarán en las categorías Semilla (8 a 12 años), y Chapola (13 a 17 años). La competencia se realizará el viernes 4 de octubre de 2024.


La gran subasta: la subasta de la 9.ª versión del Concurso Colombia Tierra de Diversidad se llevará a cabo el 4 de octubre en el marco de Cafés de Colombia expo, y tiene como objetivo conectar caficultores y clientes a través de los mejores cafés producidos en la cosecha de primer semestre del 2024. En esta subasta, clientes de todos los mercados tuvieron la oportunidad de evaluar los cafés y seleccionar sus favoritos, por los que podrán hacer ofertas en la subasta lote a lote. 1018 lotes participantes. 55 lotes finalistas y en subasta hasta 30 lotes.


II Campeonato de Tostadores: en este evento los competidores serán evaluados en su desempeño. Evaluando la calidad del café verde (clasificación del café), desarrollo de un perfil de tostado que acentúa mejor las características deseables de ese café y de esta forma se maximiza la calidad final en taza.


XVIII Campeonato Colombiano de Baristas: esta actividad pone a prueba las destrezas de los baristas a través de una serie de desafíos enfocados en la preparación de café 100% colombiano. Las pruebas están diseñadas para evaluar aspectos como la técnica, el conocimiento del café, la creatividad en la elaboración de bebidas y la capacidad de ofrecer un excelente servicio al cliente. El XVIII Campeonato de Barismo cuenta con el respaldo de World Coffee Events, la organización global que establece las normas internacionales para estas competencias. En esta edición, la jueza principal y líder del campeonato será Lucemy Velásquez, una reconocida experta puertorriqueña en el ámbito del café.



Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

corresponsal Colombia
sígueme en:
Nuevo Twitter:@gonzaloCnncol (cuenta suspendida)
Nuevo INSTAGRAM: gonzaloesguerra_photography

La moda colombiana dice presente en la Paris Fashion Week

 La moda colombiana dice presente en la Paris Fashion Week




ProColombia apoya y promueve la internacionalización de las marcas y diseñadores colombianos. Después de lograr grandes avances en el mercado masivo, la entidad se enfoca en la moda de autor y presencia cinco marcas y diseñadores en París, en el marco de la Semana de la Moda. 


Una muestra perfecta de la pasión y el propósito que definen el diseño colombiano. 


Para esta edición focalizada en la colección primavera-verano, las marcas colombianas destacaron en la semana de la moda con propuestas únicas que resaltan el "know-how" vanguardista del diseño colombiano.


La marca colombiana Baobab lidera la misión en París. La firma ha puesto a Colombia en el radar, con desfiles en el río Sena, en los desiertos de la península arábica y las montañas de Argentina. Su nueva colección está inspirada en las fiestas del Renacimiento, combinando ricas texturas con estilos modernos y divertidos. Cada pieza captura la energía y la celebración de aquella época, diseñada para la mujer actual, atrevida y segura de sí misma.


Asimismo, la diseñadora de joyas Nelly Rojas presenta su marca Senda, que combina técnicas ancestrales y modernas celebrando la autenticidad y la creatividad. Sus joyas buscan inspirar y empoderar la esencia femenina de quienes las portan. La cuota masculina de la presentación estuvo a cargo de Christian Colorado, quien reinventa elementos cotidianos de la tierra caliente colombiana, como parqués y chanclas, para ofrecer una experiencia que transporta al espectador a un rincón cálido de Colombia.


Alexandra Bueno hace su regreso a París, con prendas de vestir casual que destacan por sus materiales y fibras naturales, combinando comodidad y estilo para mujeres fuertes y extrovertidas. Laura Aparicio completa el grupo de los cinco, con su propuesta de cortes puros, siluetas atemporales y modernas, inspiradas en la cultura latinoamericana y el vestuario masculino, creando prendas versátiles femeninas para un estilo de vida consciente y estilizado.


El segmento de textil y moda ha venido desarrollándose en el extranjero, según cifras reveladas por ProColombia; entre 2019 y 2023, el sector textil confección ha registrado exportaciones globales de aproximadamente 536,8 millones de dólares, lo que refuerza su posición como un referente en calidad de producción y su compromiso con la moda sostenible.


Además de la misión de ProColombia, decenas de marcas y diseñadores colombianos presentaron sus creaciones en la ciudad, como Johanna Ortiz, una gran habitual del evento de moda, quien dos veces al año presenta sus creaciones en desfiles y shows privados en la Rive Gauche. 



Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.

corresponsal Colombia
sígueme en:
Nuevo Twitter:@gonzaloCnncol (cuenta suspendida)
Nuevo INSTAGRAM: gonzaloesguerra_photography