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jueves, 23 de julio de 2026

Adidas Originals calienta Colombiamoda 2026 con una doble activación en Medellín

 

Adidas Originals calienta Colombiamoda 2026 con una doble activación en Medellín



Adidas Originals se suma a la agenda de Colombiamoda 2026 con una doble activación en Medellín. La marca reunirá el miércoles 29 de julio a cerca de 200 invitados en The Kitchen del hotel Click Clack para un warm up brunch con DJ set en vivo, concebido como punto de encuentro antes de entrar de lleno en la agenda de pasarelas y eventos de la feria. Un día después, la conversación se trasladará al café de su tienda de Provenza, donde Adidas desarrollará un segundo encuentro alrededor de Adistar y su vínculo cada vez más visible con la moda y la cultura.

 

La presencia en Colombiamoda forma parte de una estrategia que busca llevar Originals más allá del producto y acercarlo a talentos vinculados con moda, lifestyle y cultura. Durante la semana, la marca acompañará a perfiles seleccionados en eventos y pasarelas, mientras integra Adistar dentro de su narrativa local. El movimiento colombiano se inserta en una estructura de alcance mundial: al cierre de 2025 Adidas operaba 2022 tiendas propias entre concept stores y factory outlets, con Europa como su principal mercado, seguida de Norteamérica, China, mercados emergentes, Latinoamérica, Japón, y Corea del Sur.

 

Este año ha sido especialmente activo para Adidas Originals y confirma cuánto se han acercado sus códigos deportivos al calendario de la moda. La marca presentó el Chavarria Megaride junto a Willy Chavarria tras su debut en la Semana de la Moda de París, lanzó para primavera-verano una nueva colección con Wales Bonner y continuó ampliando su universo de colaboraciones con nombres como Avavav, Bad Bunny y Pharrell Williams.

 

El desembarco en Colombiamoda llega así en un momento en el que Adidas Originals vuelve a explotar uno de los activos más valiosos de la compañía: un archivo deportivo capaz de transformarse una y otra vez en producto de moda. La estrategia mezcla siluetas históricas, colaboraciones con diseñadores y artistas, música, fútbol y experiencias físicas, una fórmula que encuentra en Medellín un escenario natural durante la semana de mayor concentración de la industria colombiana.


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


La voz de marca se posiciona como activo estratégico en Intermoda 85, con Renata Buzzo y Manuela Álvarez como referentes

 

La voz de marca se posiciona como activo estratégico en Intermoda 85, con Renata Buzzo y Manuela Álvarez como referentes



​Ethical Fashion Space presentó este miércoles 22 de julio la charla "Cómo construir una voz de moda" dentro del foro Mindset de Intermoda 85, en el marco de la alianza estratégica que la firma mantiene con el evento desde hace tres ediciones. La sesión fue dirigida por Lizet Esquivel, asesora en alianzas estratégicas y relaciones públicas de la diseñadora Renata Buzzo, y Molén Antolín, columnista y experta en medios de moda y relaciones públicas.

 

La conversación, celebrada en el bloque vespertino, abordó la construcción de marca desde la identidad, la narrativa y el vínculo con el contexto cultural, más allá del diseño como elemento aislado.

 

Las ponentes plantearon la voz de marca como un activo estratégico que conecta a la propuesta creativa y fortalece el posicionamiento comercial de una firma.

 

Como ejemplo del camino de la interioridad y el relato simbólico, las ponentes citaron el caso de la brasileña Renata Buzzo, cuya pieza Corset Anatomia fue incorporada este año a la colección permanente del Metropolitan Museum of Art de Nueva York, luego de que el curador Andrew Bolton la contactara directamente para integrar la exposición Costume Art.

 

Buzzo celebra en 2026 su décimo aniversario de carrera, con 15 desfiles presentados entre Casa de Criadores y São Paulo Fashion Week; su próximo desfile, programado para el 10 de noviembre, presentará la colección Artbitch ante 510 invitados en la Fundação Armando Alvares Penteado, en São Paulo.

 

Como contraste, se citó el caso de la colombiana Manuela Álvarez, fundadora de la firma MAZ, como ejemplo del camino de la comunidad y el oficio artesanal.

 

Álvarez, quien este año fue semifinalista del LVMH Prize y colabora con Adidas, ha trabajado con más de 850 familias artesanas en distintas regiones de Colombia.

 

La diseñadora abrirá el desfile inaugural de Colombiamoda 2026 con su colección Oh My Heart, del 25 al 31 de julio en Medellín.


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


AYNI representa el diseño peruano al cierre de Colombiamoda 2026

 

AYNI representa el diseño peruano al cierre de Colombiamoda 2026



La peruana AYNI será la encargada de cerrar las pasarelas de Colombiamoda 2026, en una alianza entre Malva e Inexmoda que busca ampliar la presencia del diseño latinoamericano dentro de la programación de la feria. La firma llegará a Medellín con Malva de Luz, una colección de 30 salidas que cruza artesanía peruana, innovación textil y diseño contemporáneo a través de fibras como alpaca y algodones pima y tanguis, además de incorporaciones de denim. La presentación tendrá lugar durante la edición 37 de Colombiamoda, que se celebrará del 25 al 31 de julio y espera reunir más de 650 marcas y unos 70 000 asistentes.

 

El desembarco de AYNI en la pasarela colombiana se produce de la mano de Malva, plataforma multimarca que actualmente tiene presencia en Colombia, Perú y Panamá y prepara una nueva sede en Madrid, ampliando su alcance hacia Europa. Para AYNI, la internacionalización ha formado parte de su construcción desde los primeros años.

 

La artesanía constituye el hilo conductor de AYNI. Sus prendas se producen en Perú junto a artesanos de diferentes regiones mediante técnicas como crochet, macramé, bordado, tejido a mano y telares artesanales. Alpaca, algodón pima, algodón tanguis y lana merino forman parte de una selección de materiales vinculada directamente con el territorio peruano.

 

La marca ha construido así una estética que mezcla la tradición textil del país con una sensibilidad de diseño de influencia escandinava, una combinación que llegará ahora a una de las vitrinas comerciales y creativas más grandes de América Latina.

 

AYNI nació de la relación entre la peruana Adriana Cachay y la danesa Laerke Skyum, quienes se conocieron en Lima en 2003 y encontraron en su interés común por la moda, el trabajo social y las técnicas artesanales el punto de partida para crear la compañía. Tras varios años de investigación y viajes entre Perú, Dinamarca, París y Nueva York, la firma lanzó su primera colección en 2006, según la historia publicada por la propia marca.


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


miércoles, 22 de julio de 2026

Optimismo, cosmogonía y biomateriales: algunas de las tendencias en cuero y calzado que marcarán el próximo IFLS+EICI y a 2027

 

Optimismo, cosmogonía y biomateriales: algunas de las tendencias en cuero y calzado que marcarán el próximo IFLS+EICI y a 2027



             El IFLS+EICI, además de ser una vitrina comercial, será un espacio para conocer las tendencias del próximo año, las cuales estarán marcadas por el rechazo a la moda rápida y el uso innovador de biomateriales.

             Los colores, las emociones y el confort estarán en el centro de los gustos de los compradores.

             Del 3 al 5 de agosto, en Corferias los visitantes podrán conocer innovaciones relacionadas con el confort térmico, la ecología y un retorno al origen a través de acabados multisensoriales y sostenibles.

 

Comprender las nuevas dinámicas de consumo es fundamental en el panorama actual, donde los compradores buscan productos que ofrezcan espacios de conexión, narrativas optimistas y vínculos reales. Como respuesta estratégica a esta demanda, la Asociación Colombiana de Industriales del Calzado, el Cuero y sus Manufacturas -ACICAM presentará en IFLS+EICI (del 3 al 5 de agosto en Corferias, las macrotendencias clave que trazarán la hoja de ruta para el cierre del año y proyectarán el futuro de la industria.

 

A lo largo de los tres días de feria, más de 350 expositores demostrarán cómo la industria está respondiendo a este cambio de paradigma. Las propuestas para las próximas temporadas evidencian que la moda efímera está cediendo su lugar a la sostenibilidad y la permanencia. Veremos un fuerte retorno a la herencia artesanal y a las construcciones duraderas, sostenidas por un ecosistema de insumos que prioriza la adopción de tecnologías enfocadas en mitigar el impacto ambiental, la filosofía de cero desperdicio toma protagonismo y la simbiosis con biomateriales.

 

"El consumidor de hoy ya no busca simplemente vestirse, busca habitar sus prendas desde la consciencia. Estamos viendo un rechazo absoluto a lo desechable y un deseo profundo por objetos que cuenten una historia, que envejezcan con dignidad y que respeten el entorno. El IFLS+EICI de este año es la plataforma comercial de esa transición, donde demostramos que la industria colombiana y regional está lista para responder con diseño, innovación y responsabilidad ambiental", afirma Marcela Sanz Consultora de Moda de ACICAM.

 

La fuerza cromática de las emociones y su impacto en las tendencias

Según ACICAM, y el equipo de investigación que tiene en alianza con la Universidad de San Buenaventura los colores jugarán un papel central a la hora de atraer a los compradores de cuero, calzado, bolsos y manufacturas de cuero. Así, entre la colorimetría que estará en boga resuenan tonos como:

 

  • Luminous blue (azul eléctrico vibrante): representa la confianza y la autoexpresión, operando como un puente entre la tecnología y el arte.
  • Energy orange (naranja saturado): evoca vitalidad y alegría al conseguir sus tonalidades de las tierras cálidas.
  • Meadowland y deep Green (gama botánica): tonos que inspiran calma y ecología, propiciando una conexión táctil e inmediata con el entorno natural.
  • Maize (amarillo cálido): un color evoca confort y protección, haciendo un sutil guiño a las estéticas retro.

 

Los accesorios y el calzado: los nuevos reyes de los atuendos

Los zapatos, bolsos y accesorios han dejado de ser un simple complemento para convertirse en el punto focal del estilismo actual. En mercados que hoy priorizan la longevidad del producto, las tendencias apuntan al maximalismo y la identidad:

 

  • Calzado de alto rendimiento y confort: el consumidor actual no negocia la durabilidad ni la comodidad relacionada con la temperatura; la tendencia destaca siluetas utilitarias, como la estética moto boho, que fusiona una apariencia robusta con ergonomía avanzada.
  • Maximalismo táctil en bolsos: se imponen las siluetas holgadas (slouchy bags) y las piezas estructuradas de gran formato; además, para 2027 el énfasis estará en utilizar cueros y materiales de alta calidad que permitan a cada pieza ser heredable.
  • Identidad artesanal y cosmogonía: hay una revalorización de lo local, a través de diseños que integran herrajes, trenzados y texturas que se inspiran en la cosmovisión y la conexión con la naturaleza de los pueblos originarios.

 

La revolución del tacto y la importancia de los materiales

El avance tecnológico de la industria no se mide hoy por la producción en masa, sino por la reducción de su impacto ambiental. La gran apuesta que se evidenciará en esta edición de IFLS+EICI tiene que ver con el rechazo a los plásticos de un solo uso, buscando mitigar la huella ecológica en cada eslabón de la cadena de valor.

 

La curtición libre de cromo se perfila como el nuevo estándar del sector. Gracias al uso de acabados vegetales a base de extractos botánicos (como el quebracho o la mimosa), las superficies del cuero exhiben sus marcas naturales: una celebración de lo orgánico como sello de autenticidad.

 

A esto se suma el auge de los biotextiles y las alternativas híbridas. Los nuevos desarrollos biobasados, provenientes de residuos agrícolas y de cuero regenerado, ayudan a reducir la huella de carbono de manera significativa.

 

"La industria está desarrollando efectos multisensoriales, texturas enceradas y recubrimientos protectores que alargan el ciclo de vida del producto, a la vez que invitan a conectar físicamente con lo que usamos", comenta Marcela Sanz, Consultora de Moda de ACICAM.

 

IFLS+EICI le permitirá a compradores, diseñadores, actores del sector y visitantes descubrir las maneras en que el optimismo, la tecnología y la conciencia ambiental están forjando nuevos capítulos en la moda, el cuero y la marroquinería en Colombia y América Latina.


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.


OPPO anuncia el Reno Universe Festival, donde presentará el nuevo OPPO Reno16 5G en Colombia

 

OPPO anuncia el Reno Universe Festival, donde presentará el nuevo OPPO Reno16 5G en Colombia




  • OPPO fusionará en su lanzamiento música en vivo, experiencias gastronómicas y el debut tecnológico de sus nuevos dispositivos

 

La evolución en el consumo de contenidos digitales ha transformado la manera en que los usuarios interactúan con sus dispositivos tecnológicos, exigiendo herramientas portátiles que simplifiquen la producción audiovisual. Bajo su filosofía global Make Your Moment, OPPO confirmó de manera oficial que los rumores son ciertos: su innovador dispositivo, el OPPO Bubble, llegará formalmente al mercado nacional el próximo 28 de julio, de forma simultánea con la esperada serie de teléfonos inteligentes Reno16.

 

Para conmemorar este lanzamiento, la compañía introduce en el país el Reno Universe Festival. Este formato de presentación rompe con los esquemas corporativos tradicionales al transformarse en un festival que integrará presentaciones de artistas locales en vivo, estaciones gastronómicas y zonas de experiencia interactiva, diseñadas para conectar la tecnología con el estilo de vida y la cultura joven de Colombia.

 

"Nuestro objetivo es que la tecnología actúe como un puente para capturar los momentos de los colombianos. Con el Reno Universe Festival, buscamos inspirar a nuestros usuarios conectando genuinamente con sus pasiones", señaló Juan Maldonado, PR Manager de OPPO Colombia.

 

Una experiencia interactiva para el ecosistema digital

El entorno digital en el país registra un crecimiento acelerado en la adopción de herramientas para la creación de video y fotografía en alta definición. La llegada de la serie OPPO Reno16 5G busca responder a los desafíos de los realizadores audiovisuales y entusiastas de las plataformas digitales que requieren un alto rendimiento técnico en escenarios cotidianos, dinámicos y de entretenimiento masivo.

 

Las zonas interactivas del festival permitirán a los asistentes experimentar las capacidades ópticas y de procesamiento de los nuevos dispositivos en entornos reales de baja iluminación y movimiento continuo. Este enfoque de experiencia inmersiva pretende transformar la tradicional presentación de producto en un espacio de co-creación y validación técnica en tiempo real.

 

Los detalles finales sobre el precio de los dispositivos, el cartel de artistas invitados al festival y los canales de distribución autorizados en el territorio nacional se darán a conocer de manera oficial durante el desarrollo del Reno Universe Festival el próximo 28 de julio.


Foto-periodista:GONZALO ESGUERRA P.